Em Hollywood, é mais comum roteiros serem rejeitados do que aceitos. Às vezes, uma história não é exatamente o que o estúdio está procurando ou tem um alto custo de produção, por exemplo. O problema é que nem sempre as pessoas que estão à frente dessas decisões conseguem ver o real potencial dos roteiros que chegam até as suas mesas, e acabam deixando passar histórias que, pouco tempo depois, se tornam enormes sucessos. Pensando nisso, selecionamos 10 filmes que quase não saíram do papel e hoje são considerados grandes obras cinematográficas.
No início de um novo projeto cinematográfico, os envolvidos se veem diante de uma tarefa muito importante para a concretização do trabalho: levantar recursos suficientes para que a obra torne-se um sucesso mundial. Entretanto, certos filmes foram rodados com um baixo orçamento e, ainda assim, conseguiram virar um fenômeno de bilheteria.
Quando temos um sonho ou queremos muito algo, normalmente corremos atrás dos nossos objetivos até conseguir atingi-los. Há pessoas que não têm medo de pedir, implorar e “dar a cara a tapa” para quem possa lhe ajudar a chegar lá. Afinal, “quem não chora não mama”. Engana-se quem pensa que somente nós precisamos tomar essa atitude, e que os artistas são ricos e conseguem tudo de mão beijada. Pelo contrário: assim como nós, eles igualmente têm seus desejos e sonhos, também precisam lutar com todos os meios possíveis para realizá-los.
Quando os atores estão apenas começando as suas carreiras, geralmente seguem o roteiro e as instruções do diretor sem questionar, absorvendo conhecimento e experiência. Mas ao se tornarem famosos, passam a contribuir para o desenvolvimento do personagem, defendendo algumas linhas de história e rejeitando outras. E precisamos admitir que, na maioria das vezes, isso só traz benefícios aos filmes.
Algumas histórias são tão universais e tão bem sucedidas que merecem ser contadas várias vezes, sob pontos de vista diferentes. Essa ideia é o que parece mover diretores, produtores e também o público, que consome as narrativas em diversos formatos e adaptações. Além disso, para os verdadeiros fãs, é sempre bom poder comparar um formato a outro e escolher o que melhor representa a obra.
Elaborar o figurino para filmes e seriados vai muito além de simplesmente pensar em uma roupa bonita. As peças usadas em produções artísticas tendem a ser parte essencial da trama ou mesmo servir de complemento para a história ou determinado personagem, seja por suas características, cores ou seu estilo.
Muitos filmes, séries e desenhos animados nos conquistam de tal forma que passam a fazer parte da nossa vida. Os fãs mais ardorosos passam horas buscando informações sobre as suas produções favoritas e revendo infinitas vezes. Tanto que eles enxergam detalhes que ninguém mais vê.É nesse ponto que os fãs colocam em prática toda a sua criatividade para criar teorias, tentando encontrar significados nas entrelinhas dos roteiros. Algumas delas são absurdas, outras bem intrigantes, para dizer o mínimo. Mas todas podem ser muito divertidas de se ler.
O caminho até a fama e sucesso é bastante espinhoso. Ser capaz de sobreviver ao fracasso sem perder a fé são qualidades importantes em qualquer profissão, e os atores precisam tê-las em dobro. É difícil acreditar, mas muitas celebridades de Hollywood, mesmo aquelas que já ganharam um Oscar, enfrentaram muitas rejeições no início de suas carreiras.
O mundo do cinema é promissor, mas traiçoeiro. O público generosamente dedica sua atenção às estrelas do momento, mas basta que desapareçam das telonas por um tempo para que sejam imediatamente esquecidas. Conhecemos muitos exemplos de famosos, cuja fama explodiu repentinamente e se extinguiu com a mesma rapidez. No entanto, às vezes um papel desempenhado no momento certo traz de volta a antiga glória e popularidade.
Não é muito raro que mesmo atores e atrizes no auge da sua carreira comecem a aparecer nas telas grandes cada vez menos, prefiram papéis menores ou participem principalmente de séries. Isso acontece por vários motivos. Alguns acabam se dedicando mais à família, outros ficam “presos” em um papel ou, pior ainda, em maus hábitos. E outros se cansam da agenda agitada e das infinitas filmagens.
Alguns atores e atrizes estão ligados não apenas por uma vocação comum — mas também por terem laços familiares. E muitas vezes, apenas os fãs mais dedicados sabem disso. Por exemplo, nós nem imaginávamos que Tom Cruise tem um primo que atua em filmes e programas de TV.
Quando pensamos em filmes famosos, daqueles que se tornam cultuados pelo público, tendemos a nem sequer conseguir imaginar outros atores vivendo aqueles papéis tão icônicos, nem mesmo pensar nos mesmos artistas refazendo o trabalho, só que com uma idade diferente. Ainda assim, não podemos negar que é interessante imaginar como o filme ficaria se os atores pudessem viajar no tempo e voltar a interpretar personagens importantíssimos em suas carreiras.
Psicólogos apontam que, às vezes, grande parte da autoestima das pessoas se baseia na sua aparência física. Inseguranças podem surgir como resultado de comentários indelicados de familiares ou amigos, bem como comparações do seu corpo com padrões de beleza, ditados pelas revistas de moda. Muitas vezes, no entanto, as pessoas estão insatisfeitas com algum detalhe da sua aparência, que os outros, ao contrário, consideram uma virtude.
Produzir um filme não é tarefa simples. Todo longa-metragem requer horas e horas de trabalho, equipes especializadas e, obviamente, atores que encarem a missão de interpretar bem os papéis. E apesar de o mundo do cinema transmitir uma aura de magia, não está livre de imprevistos capazes de obrigar os diretores a mudarem completamente os planos originais. Às vezes, o filme fica longo demais, ou determinada cena resulta confusa para os espectadores, o que faz com que o diretor prefira deixar certas partes de fora. Como resultado, alguns atores acabam completamente cortados da produção.
Os figurinos de filmes e séries de TV podem nos dizer mais sobre os personagens do que suas próprias falas e atitudes. No entanto, nem sempre as roupas revelam segredos explicitamente: muitas vezes, prestamos tanta atenção ao enredo que nos esquecemos de olhar para o que os personagens estão vestindo. Por isso, pode ser bom rever aquele filme favorito e prestar atenção aos detalhes que inicialmente possam ter passado despercebidos.
Certos momentos do cinema tornam-se ícones de determinado gênero, ou viram símbolos com os quais os espectadores acabam se identificando. E não importa se os filmes são de comédia, terror ou ficção científica: o fato é que a moda sempre está presente, e em várias ocasiões desejamos poder usar os tênis futuristas de Marty McFly em De Volta para o Futuro, ou ainda sapatinhos de cristal, como os usados por Cinderela.
Quando o filme é bom, dá vontade de ver e rever diversas vezes. E mesmo quando achamos que já conhecemos o enredo de cabo a rabo, muitas vezes detectamos novos detalhes que haviam passado despercebidos. Por exemplo, o castelo da Disney que o tapete do Aladdin constrói, algumas pistas sobre o desenrolar dos eventos na franquia Harry Potter e o senso de humor único e sutil de Quentin Tarantino em diversas de suas produções.
Alguns filmes se transformam em grandes sucessos de bilheteria, devido aos incríveis efeitos especiais e por terem a sorte de contar com um elenco de peso. No entanto, algumas produções contrariam a lógica, caem nas graças do público e arrecadam muito dinheiro, mesmo com orçamentos muito baixos e elencos nem sempre muito conhecidos.
Interpretar um vilão sempre é um desafio, até mesmo para os atores mais consagrados. No entanto, alguns artistas conseguem encarnar tão bem esses papéis, que é impossível desassociá-los de seus personagens malvados. Porém, apesar de tudo, na vida real esses atores são verdadeiros cavalheiros.
Muitos personagens se tornaram icônicos, em grande parte graças aos atores que lhes deram vida. Portanto, é muito difícil imaginar outra pessoa em tais papéis tão marcantes. No entanto, você sabia que muitos artistas famosos ainda participam de testes e, muitas vezes, acabam reprovando e perdendo a oportunidade de interpretar grandes figuras das telas? O mundo do entretenimento é concorrido e é preciso ter uma atuação perfeita para poder se destacar entre os demais.
Longas de ação e aventura que trazem figuras femininas nos papeis principais ainda são poucos se compararmos ao número de obras produzidas com protagonistas homens. Somente nos últimos anos essa realidade tem mudado. Títulos famosos como Capitã Marvel, Mulher-Maravilha e Resident Evil já provaram que as mulheres poderosas também rendem sucessos de bilheteria. Mas você se lembra das heroínas de filmes e séries que eram símbolo de girl power no passado?
Muitos diretores famosos nem sempre estão ocupados produzindo filmes. Às vezes, eles também gostam de desfrutar da sétima arte e buscar por inspiração nos longas de seus colegas de trabalho.
Lançado em 2019, o último filme da série Vingadores tornou-se o maior sucesso de bilheteria de todos os tempos, tendo arrecadado quase 2,8 bilhões de dólares. No entanto, nem todo filme tem essa sorte: às vezes a exibição e a arrecadação de bilheteria são tão baixas que mal dá para pagar os custos de produção. E isso não é algo exclusivo das produções ruins; alguns longas, por melhores que sejam, não alcançam sucesso de bilheteria, mas, com o tempo, acabam tornando-se símbolo de uma geração ou até considerados cult pelos cinéfilos.
Muitas estrelas do cinema chegaram aonde estão hoje graças às decisões artísticas que foram tomando ao longo da carreira. Sem dúvidas, uma das questões mais importantes na carreira dos atores e das atrizes é decidir quais papéis devem aceitar e quais não devem. Além do mais, as filmagens levam muito tempo e dão muito trabalho, e eles apenas conseguem participar de uma quantidade limitada de projetos por ano.
À primeira vista, pode até parecer que não exista mais nada capaz de nos surpreender ou chocar — afinal, somos “bombardeados” diariamente com as mais diversas notícias do mundo todo. Apesar disso, a censura de certas produções cinematográficas sob a justificativa de seu conteúdo ser chocante é mais comum do que aparenta. Filmes que tiveram exibição proibida são o tema deste post.
Alguns filmes são tão fascinantes que depois de assisti-los queremos descobrir todos os detalhes sobre seu processo de gravação, sobre o trabalho dos atores e da direção e acerca do cenário. Afinal, o que vemos nas telonas é só o produto final, considerado ideal para exibição pela produção. E assim muitos momentos interessantes acabam ficando de fora da visão dos telespectadores.
Nos anos 1980 e 1990, quando todos estavam habituados a assistir filmes apenas nos cinemas ou precisavam visitar videolocadoras para assistir seu VHS em casa, foram lançados filmes como Top Gun — Ases Indomáveis, Tudo por uma Esmeralda, À gauche en sortant de l’ascenseur (sem versão em português), entre outros. Além disso, nos foram apresentadas as maravilhosas divas do cinema mundial, que conquistaram os nossos corações. Esse foi o nosso primeiro amor que nunca vamos esquecer.
Mais cedo ou mais tarde, a carreira de qualquer ator entra em declínio. As razões são as mais diversas: algum escândalo, o fato de o profissional não ter o tipo físico ideal para determinados papéis ou até imprevistos ligados à saúde. Há, ainda, o caso dos artistas que simplesmente querem dar um tempo do mundo da fama e ir curtir a vida.
A fama é uma coisa complicada. Da mesma forma que surge de repente, ela também pode desaparecer a qualquer momento junto com todo o amor do público. No caminho para o estrelato, as jovens celebridades podem mudar bastante, e até se tornarem irreconhecíveis, mudando sua aparência completamente da noite para o dia, como uma metamorfose.
Quentin Tarantino é um dos diretores de cinema mais reconhecidos do nosso tempo por seu gosto único e grande talento. Os filmes de Tarantino (oito no total) são recheados de referências de longas clássicos dos anos 70, com roteiros divertidos, trilhas sonoras diferentes e instigantes e elencos de atores que nos acostumaram a performances explosivas, como Uma Thurman e Samuel L. Jackson. De Cães de Aluguel aos Os Oito Odiados, Tarantino é capaz de criar sempre grandes expectativas sobre seus novos trabalhos.
A nova produção de Quentin Tarantino, Era Uma Vez em Hollywood, tem todas as chances de se tornar um sucesso de bilheteria. No entanto, no filme não há os costumeiros rios de sangue, nem brigas ou palavrões tão comuns do universo de Tarantino. O enredo todo é inspirado no ator Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) e seu dublê Cliff Booth (Brad Pitt). Rick é um ator que luta para encontrar seu lugar na indústria cinematográfica. No contexto do tormento moral de Dalton, mostra-se uma jovem atriz despreocupada, Sharon Tate. Ela passeia pelas ruas ensolaradas de Los Angeles, compra livros, vai ao cinema e nem suspeita que, literalmente, no bairro vizinho, alguém esteja lhe preparando um destino terrível.
“Era Uma Vez Em... Hollywood” (Once Upon a Time... in Hollywood) é um dos filmes mais esperados desta temporada. Em seu novo filme, o diretor Quentin Tarantino mostra ao público o ano de 1969, o fim da Era de Ouro do cinema. Os personagens principais dessa obra são Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) e seu dublê Cliff Booth (Brad Pitt). Eles estão tentando se encontrar em um mundo que muda tão rápido.
É difícil de acreditar, mas um dos principais símbolos sexuais de Hollywood fez 55 anos. Desde sua primeira aparição no cinema, ele se tornou um verdadeiro ídolo para milhões de pessoas, um ator e produtor de primeira classe. E em breve, veremos nas telas o tanto esperado filme de Quentin Tarantino Era Uma Vez Em... Hollywood, com Brad Pitt e Leonardo DiCaprio nos papéis principais.
O tempo não passa... ele voa. De repente, você percebe que filmes e séries cujas imagens ainda estão frescas na memória já completaram 10 anos de lançamento. Você sabia que o longa “Se Beber Não Case” estreou nos cinemas em 2009? Naquela época, ninguém poderia imaginar que a produção se tornaria um clássico da comédia hollywoodiana. Também é difícil de acreditar que “Bastardos Inglórios”, um dos filmes icônicos de Quentin Tarantino, já completou uma década.
O cinema é um universo de fantasia onde vemos histórias, personagens e lugares criados para esse mundo. O curioso é que essas locações podem ser mais improváveis do que imaginamos. O México tem sido o local de famosos filmes de Hollywood, graças à variedade de paisagens naturais e arquitetura, e muitas produções rodaram pelo menos parte de suas histórias em terras mexicanas.
Existe alguma cantor ou cantora cuja música faz seu coração dançar? Ou um ator ou atriz cujos filmes você conhece de cor? Por acaso já teve a oportunidade de encontrar com eles na vida real? O jornalista Michael Segalov pediu a seus seguidores que falassem sobre seus encontros mais estranhos com celebridades e recebeu em resposta muitas memórias preciosas com as estrelas de classe mundial.
