É sempre divertido pensar em como seria este ou aquele filme, ou série, se, em vez do ator que vimos, o escolhido tivesse sido outro. Várias celebridades falaram publicamente sobre os projetos que recusaram ou para os quais não foram selecionadas. Curiosamente, há grandes astros e estrelas que hoje se arrependem de não terem aceitado alguns grandes papéis em filmes clássicos, que acabaram sendo a glória para outros colegas.
A tecnologia avança a passos largos todos os dias e um dos usos dela atualmente é para substituir ou rejuvenescer atores em filmes e séries de TV. Aliás, isso já foi feito várias vezes em produções famosas e muita gente sequer percebeu. Afinal, algumas vezes, o resultado ficou tão bom que é até difícil de acreditar. Neste artigo, trouxemos 10 vezes em que isso aconteceu no cinema e na televisão, com diferentes graus de sucesso, para você ver. Confira!
Nem sempre os figurinistas produzem as roupas, chapéus e acessórios do zero para filmes e séries. Às vezes, apenas reutilizam peças já prontas de outras produções. E achamos que não tem nada errado com isso, e é até ecológico. Além disso, tem coisas que são tão legais que seria um pecado não admirar mais de uma vez. Ou até mesmo três.
Dizem que a beleza é algo subjetivo e que ela depende de diversos fatores. Por exemplo, em outras épocas nem todas as pessoas atraentes eram consideradas bonitas. Contudo, alguns internautas deixaram de lado a perspectiva atual sobre o que significa ser bonita e votaram nas mulheres mais belas dos últimos tempos. A seguir, apresentamos as 20 primeiras do ranking, aproveitando para contar também um pouco sobre a trajetória de cada uma delas.
Quando pensamos em um personagem de um filme ou de uma série, identificamos a imagem do papel através das características do ator que o interpreta. Não é raro, por diversas razões, os diretores alterarem os planos e fazerem uma reformulação, como uma mudança de elenco, sem decepcionar o público. No entanto, algumas substituições de atores confundiram a mente dos telespectadores a ponto de desestabilizá-los.
Os cineastas reimaginam personagens literários famosos, de quadrinhos e figuras icônicas para as telonas com frequência, propondo sua própria visão sobre histórias já existentes. De forma que, claro, resta ao público e críticos decidir qual versão adaptada é melhor.
Nos últimos anos, os filmes e séries de super-heróis vêm se tornando cada vez mais populares, tomando as salas de todos os cinemas, além dos serviços de streaming. A responsabilidade disso, em grande parte, é das rivais Marvel e DC. Ambas as empresas começaram nos quadrinhos e, desde então, disputam a atenção dos fãs do segmento. Alguns atores conseguiram atuar tanto em uma empresa como na outra, muitos com papéis de destaque que vão ficar para sempre no imaginário dos fãs.
John Travolta recusou o papel de Forrest Gump, e Jack Nicholson achou que não deveria interpretar um imigrante da Sicília sem ele mesmo ser um, entregando o famoso personagem de Michael Corleone a Al Pacino. E mesmo tendo feito isso, esses atores ainda conseguiram muitos outros trabalhos que lhes trouxeram sucesso e reconhecimento. Porém nem sempre é o caso: às vezes a recusa de um papel pode atrasar ou até atrapalhar o sonho de deslanchar uma carreira brilhante em Hollywood.
Os filmes costumam ter vários tipos de personagens femininas. Contudo, não se pode negar que as chamadas femmes fatales chamam tanto a atenção dos protagonistas quanto dos espectadores. Nesse caso, independentemente se a atriz interpreta papel de boazinha ou malvada, a maior parte do foco é dado a ela.
Ser uma “it girl” não é algo novo. Na realidade, o termo surgiu inicialmente em Londres durante o século 20, e era usado para fazer referência a mulheres de destaque na sociedade. Mas foi só a partir dos anos 80 e 90, quando praticamente todos os lares já contavam com aparelho de TV, que as “it girls” começaram a ganhar status de grandes celebridades. Muita gente que cresceu naquela época queria ser como elas ou então tê-las como namoradas.
É impressionante como o cinema consegue nos transportar para outros lugares. Ele tem o poder de despertar dentro de cada um de nós os mais variados sentimentos e com isso nos leva ao maravilhoso mundo da arte, onde podemos esquecer, ainda que por pouco tempo, os problemas da vida real. No entanto, alguns filmes que nos deixam completamente encantados não são tão bem recebidos pelos críticos especializados. Quando isso acontece, percebemos como é difícil julgar uma obra artística, afinal de contas, o que é belo para uns pode ser feio para outros.
Os figurinistas são verdadeiros gênios dos bastidores, que enviam mensagens ao telespectador através de sua arte. Em outras palavras, eles nos ajudam a compreender um personagem e o seu estado psicológico usando pequenos detalhes e combinações em suas vestimentas, de forma a complementar a história e a deixar a imagem da cena a mais bela possível. É graças a eles também que podemos ver a transformação de um personagem em realidade — as roupas, chapéus, luvas, e todos os adereços responsáveis por trazer os heróis do mundo cinematográfico à vida.
No mundo do cinema, às vezes não importa se determinado ator apresentou um bom desempenho. A produção de um filme é um processo muito complexo, envolvendo o trabalho de um número enorme de pessoas criativas. E até que o longa chegue a sua versão final, muita coisa pode acontecer, inclusive a completa eliminação da participação de algum ator ou alguma atriz. Em certos casos, o artista é despedido durante as gravações ou até mesmo pode ser “apagado” na etapa de edição. O fato é que quase nenhum famoso está livre de receber a má notícia de que seu papel acabou sendo eliminado pelo bem do resultado final da produção.
Não há dúvidas de que a família desempenha um papel muito importante na vida de uma pessoa. Mas isso não quer dizer que todos os seus membros tenham os mesmos gostos e desejos profissionais — há muitos exemplos conhecidos de pessoas que, apesar de pertencerem à mesma família, trilharam carreiras profissionais completamente diferentes. E quando se trata da família de famosos a situação não é diferente.
A década de 1990 é considerada a década de ouro do cinema. A indústria cinematográfica gastou milhões de dólares em contratos com atores famosos e em efeitos especiais, e estúdios independentes corajosamente abordaram tabus e temas sérios para a sociedade da época. Nesse período foram lançadas obras-primas que continuamos a ver até hoje. No entanto, há todo um mundo escondido por trás de um filme: durante as gravações é comum que os diretores tenham discussões acaloradas com os donos dos estúdios, ou que os atores muitas vezes tenham que fazer sacrifícios pelo bem do papel. Em suma, toda a equipe de filmagem está sob enorme pressão da expectativa do público e das ambições dos grandes da indústria do cinema.
Há quem acredite que em Hollywood os relacionamentos amorosos vão e vêm como as estações do ano, e que o amor não dura muito entre os famosos. Porém, os protagonistas deste post provam que sempre existe um lugar especial reservado para o amor verdadeiro, e que esse sentimento pode superar barreiras e durar muitas décadas. Por exemplo, Goldie Hawn e Kurt Russell dividem a vida há 35 anos, enquanto Meryl Streep e Don Gummer podem se gabar de ter um casamento que já ultrapassou a marca das 4 décadas.
Imagine ter de filmar 10 horas seguidas sob um sol escaldante usando um uniforme de corpo inteiro que pesa 20 quilos. Essa é apenas uma das condições extremas encaradas pelos intérpretes dos nossos super-heróis prediletos no cinema. Ainda que eles pareçam confortáveis em seus figurinos característicos, astros e estrelas muitas vezes estão se sentem muito incômodos ao interpretarem seus papéis. Às vezes, as coisas ficam tão difíceis que os dublês precisam entrar em ação.
A produção de filmes, especialmente as sequências, é sempre um trabalho difícil. A principal tarefa dos produtores não é apenas fazer um novo filme que não seja pior que o anterior, mas também manter o elenco, ao qual o público já se acostumou. O mesmo se aplica às séries. Mas nem sempre é possível que os atores amados pelo público retornem ao set para as continuações. E então é preciso recorrer a substituições, cruzando os dedos na esperança de que a “atualização” seja igualmente um sucesso.
Alguns atores definitivamente não gostam de alguns filmes que fizeram no passado, ainda que muitos deles tenham sido fundamentais para o sucesso que veio depois. Seja por causa do figurino, do roteiro, da trilha sonora ou de outro aspecto, os atores preferem deixar alguns filmes no passado. Hoje, vamos trazer alguns exemplos bastante marcantes, principalmente porque tanto os atores como os filmes fizeram e ainda fazem muito sucesso, o que deixa essas histórias ainda mais inusitadas.
Seja devido à falta de compreensão do roteiro ou para escolher outros papéis que são mais do seu agrado, muitos atores recusam a opção de estrelar um filme e, eventualmente, se arrependem. O sucesso nas bilheterias e a transcendência dos personagens no espectador significam que ao longo dos anos alguns artistas gostariam de voltar no tempo e dizer “sim” à oferta do produtor. Você quer saber quais são algumas dessas celebridades?
