18 Ótimos filmes e séries brasileiras que você precisa ver
O cinema brasileiro, como dizem os críticos, costuma ser dividido em períodos. Há o período das chanchadas, nas décadas de 1940 e 1950 em que se destacam nomes como Oscarito e Grande Otelo e os filmes do inesquecível Mazzaropi, o Cinema Novo de Glauber Rocha (e seu Deus e o Diabo na Terra do Sol) e a chamada ’retomada’, nas décadas de 1990 e 2000, com longas como Central do Brasil (com Fernanda Montenegro sendo indicada ao Oscar de Melhor Atriz), Cidade de Deus, Tropa de Elite.
E, embora o País nunca tenha conquistado um Oscar, como nossos vizinhos argentinos e chilenos, muitas produções brasileiras são consideradas de excelente qualidade. E, mais recentemente, além dos filmes, o país tem produzido boas séries.
Para mostrar um pouco desses filmes e séries de qualidade, Incrivel.club traz uma lista de sugestões que não devem nada às produções estrangeiras. Confira!
17. Salve Geral
A obra, com direção de Sérgio Rezende e atuação de Andréa Beltrão, fala da pianista Lúcia que fica viúva e perde a estabilidade financeira, muda com o filho Rafael para periferia, ele se envolve num assassinato e é preso. Depois disso, a história tem como pano de fundo uma organização criminosa e sua atuação dentro do presídio em São Paulo. Essa história de uma personagem fictícia, mas que fala sobre do caos ocorrido em São Paulo em 2006 por conta dos ataques de uma organização criminosa. O filme foi o escolhido do Brasil para concorrer ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro em 2010.
16. Tropa de Elite 2
Esse é um filme policial de 2010 dirigido por José Padilha e estrelado por Wagner Moura, é uma sequência de Tropa de Elite (de 2007) e tem como foco principal os conflitos entre a Polícia Militar carioca e a milícia. Nessa temática o filme aborda temas como corrupção, polícia, crime organizado e política. Em 2011 teve nada menos que 16 indicações do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro e uma indicação ao Oscar de melhor filme estrangeiro.
15. O Palhaço
O filme “O Palhaço” tem direção e atuação do ator Selton Mello, uma obra que tira do expectador risos e lágrimas com uma singeleza peculiar. Mostra como é a vida do profissional que nos faz sorrir sempre, desvendando seu lado humano e questionador da vida e sua questão existencial do “ser ou não ser”. Ganhou vários prêmios, entre eles o Grande Prêmio Brasileiro de Cinema e o Tiburon International Film Festival.
14. O Som ao Redor
Um filme de drama e suspense que trabalha a dinâmica das relações sociais, da relação patrão e empregado, com a temática do medo que existe nas pessoas em relação à violência urbana e a necessidade de muros mais altos e pouca ou nenhuma interação entre as pessoas. O filme ganhou vários prêmios, entre eles como melhor filme, som e crítica do Festival de Gramado de 2012 e foi a indicação brasileira para concorrer ao Oscar de 2014, não tendo sido escolhido pela Academia para compor a lista final dos filmes que iriam concorrer à estatueta.
13. Hoje Eu Quero Voltar Sozinho
Esse filme fala sobre a vida de um jovem cego que tem que lidar com a mãe superprotetora e tentar ter uma vida normal de adolescente que quer descobrir o mundo, ter seu primeiro amor e conquistar seus sonhos. O longa mostra essas questões de forma leve e sem levantar bandeiras militantes. O diretor e roteirista Daniel Ribeiro traz para o expectador um filme que fala de família e de relacionamentos, numa visão romântica de como a sociedade funciona frente ao diferente.
12. Que Horas Ela Volta?
O filme estrelado por Regina Casé faz o expectador se questionar sobre como lidamos com os outros e como isso se reflete em nossas próprias vidas. Fala sobre a relação de patrão e empregado e das dificuldades desse convívio, além do abismo social evidente entre os personagens. O longa é do gênero drama, escrito e dirigido por Anna Muylaert e foi a indicação do Brasil para a lista de candidatos ao Oscar, não tendo sido escolhido pela Academia para a lista final dos três filmes que concorrem à estatueta. Mesmo assim, conquistou uma série de prêmios internacionais, como o de Melhor Ficção no Festival de Berlim (Alemanha), o Prêmio Especial do Juri no Festival de Sundance (EUA), e Melhor Filme no Festival de Cinema de Lima (Peru).
11. Orfeu Negro
Inspirado na peça teatral “Orfeu da Conceição” de Vinicius de Morais que compara a história mitológica de Orfeu e Eurídice ao cotidiano das pessoas que moram na favela. O filme tratou de não estereotipar o negro e o favelado, tratando do tema de forma romântica e singela. Sob a direção de Marcel Camus ele ganhou o Oscar de melhor filme estrangeiro em 1960 (representando a França, já que o diretor, Marcel Camus) era francês) e a Palma de Ouro em Cannes.
10. Pequeno Segredo
A história real da família Schurmann, conhecida por dar a volta ao mundo de veleiro, e que teve até um documentário e um quadro no programa Fantástico sobre suas aventuras. Foca na história de Kat, uma menina adotada que não sabe o grande segredo da sua vida. A mãe é superprotetora e a trama se desenrola sem muitas surpresas. O filme ganhou três prêmios no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro, premiação realizada no Teatro Municipal do Rio de Janeiro.
9. Mais Forte Que o Mundo
Terceiro filme do diretor Afonso Poyart, trata da vida do lutador de MMA José Aldo, que veio de Manaus para o Rio de Janeiro para encontrar uma vida melhor, passando a trabalhar numa academia para comer e ter onde dormir. Numa confusão de bar ele é convidado a ’brigar’ profissionalmente. A obra biográfica foi indicada em três categorias do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro e para o Emmy internacional de melhor telefilme.
8. Bingo: O Rei das Manhãs
Esse filme biográfico mostra a história do apresentador Arlindo Barreto, que vez sucesso na década de 1980 no papel do palhaço Bozo, do SBT. A história mostra um Barreto mergulhado nos prazeres mundanos do sexo e das drogas (embora fosse um apresentador de programa infantil), mas que, ao mesmo tempo, tem de lidar com a perda da mãe e com uma relação atribulada com o filho. O filme foi o indicado brasileiro para o Oscar 2018, mas não ficou na lista final.
7. O Pagador de Promessas
O filme lançado em 1962, baseado no livro com mesmo nome de Dias Gomes fala da vida de Zé do Burro, um homem simples que tem como única meta de vida pagar uma promessa que fez a uma mãe de santo pela vida do seu burro. Mas enfrenta a rejeição da Igreja que não o deixa pagar a tal promessa. Conquistou a Palma de Ouro do Festival de Cannes (na França) e entrou na lista feita pela Abraccine dos 100 melhores filmes brasileiros.
6. O Auto da Compadecida
O filme, baseado na obra do mesmo nome do escritor Ariano Suassuna, trata das aventuras dos amigos Chicó e João Grilo. Chicó se apaixona pela filha de um rico fazendeiro do local e faz mil estripulias com o amigo para conseguir casar com a moça. Trata de modo cômico sobre críticas em relação à igreja e os pecados humanos com a direção de Guel Arraes. Ganhou quatro prêmios no Grande Prêmio Cinema Brasil, entre eles de Melhor Diretor e Melhor Ator.
5. Cidade de Deus
O filme com direção de Fernando Meirelles e Kátia Lund é uma adaptação do livro do mesmo nome de Paulo Lins baseado em fatos reais. A obra fala sobre o surgimento do crime organizado em uma comunidade pobre do Rio de janeiro no final da década de 1960. O filme ficou na lista final dos indicados para o Oscar 2004, não tendo vencido em nenhuma das categorias. Também foi indicado para o Globo de Ouro e venceu o BFTA Awards (principal prêmio do cinema britânico) na categoria Melhor Edição.
4. 3% (Série)
3% é uma série brasileira que tem surpreendido pelo tema futurista/ficção científica e com uma pesada crítica social. A história fala de uma seleção que todo jovem pode fazer para ir para um lugar com oportunidades e a possibilidade de uma vida tranquila. A produção já foi indicada para o Prêmio Ibero-Americano de Cinema Fênix como melhor série de drama.
3. Pacto de Sangue (Série)
Uma série interessante que mostra a realidade de tráfico, do jornalismo sensacionalista e da violência na cidade de Belém do Pará no norte brasileiro. Protagonizada por Guilherme Fontes e Mel Lisboa, a trata ainda do turismo sexual de meninas pobres da periferia.
2. Faroeste Caboclo
O filme foi dirigido por René Sampaio e traz um drama já muito cantado na voz inesquecível de Renato Russo (vocalista da banda Legião Urbana). Uma história que tem amor, violência, desilusão, traição e vingança. A trama vale a pena ser vista, por ter uma fotografia impecável do cerrado e ser fiel ao tema da música, com o desfecho que todos já conhecem. Ganhou sete das 13 indicações do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro que foi indicado.
1. O Matador
Um filme com tema regional do sertão brasileiro que trata de várias histórias que se interligam num drama cheio de violência, vingança e crítica social, dirigido pelo também roteirista Marcelo Galvão. O longa ganhou dois prêmios no Festival de Gramado, o de Melhor Fotografia e Melhor Trilha Musical.
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