12 Detalhes geniais que os cineastas esconderam bem debaixo do nosso nariz

Cineastas são verdadeiros mestres da provocação — e não perdem a chance de esconder mistérios e easter eggs em suas obras. Tem coisas que os fãs mais atentos percebem na hora — e outras que só vêm à tona anos depois. No nosso artigo de hoje, reunimos algumas pistas e curiosidades escondidas em filmes e séries que marcaram época. Mas atenção: pode conter spoilers! A maioria das produções é bem conhecida, mas vai que tem alguma que você ainda não assistiu...

Harry Potter

O mundo de Hogwarts é repleto de detalhes sutis que ajudam a entender o desenrolar dos acontecimentos. Mas, vamos combinar, o comportamento de Severo Snape por si só já é um universo à parte de dicas mostrando que o professor de Poções estava longe de ser um vilão.

Muita coisa nos filmes gira em torno do número sete. O simples fato desse ser considerado o número mais mágico do mundo bruxo já diz muito. Dá até a entender que os criadores estavam nos dando pistas sobre a existência da sétima horcrux de Aquele-Que-Não-Deve-Ser-Nomeado. Por exemplo, nos dois primeiros filmes, os uniformes de quadribol não tinham numeração. Mas a partir de Harry Potter e o Prisioneiro de Azkaban, Harry aparece usando um uniforme de número sete. E como sabemos, o bruxo era justamente a sétima horcrux — a não planejada. Ainda que o número sete possa ter vários significados, essa interpretação faz bastante sentido.

Round 6

Enquanto os fãs não param de comentar a terceira temporada da série coreana, vale lembrar que, além do enredo cheio de reviravoltas, Round 6 é repleta de detalhes e pistas visuais. Um dos momentos mais comentados está no fim da primeira temporada, quando pudemos perceber que as paredes do dormitório dos jogadores mostravam as provas do jogo — bem diante dos olhos dos personagens. Na segunda temporada, o design das paredes muda, e quem já conhecia o truque passou a observar atentamente o que havia atrás das camas. Afinal, o que eram aqueles bonequinhos pendurados ali? O mistério só foi revelado na terceira temporada: com as paredes da sala vazias, sem as beliches na frente, dá para ver a inscrição, em latim: HODIE MIHI CRAS TIBI, que significa: “Hoje — eu, amanhã — você”. Uma clara referência ao perigo que os personagens estavam enfrentando, reforçando a ideia de que participar do jogo é uma sentença de morte.

Além disso, aparece também uma espécie de tabuleiro de xadrez com marcas de cruzes, cercado por bonequinhos que parecem caminhar em direção a ele. Fãs teorizam que essa representação simboliza os jogadores a caminho de suas próprias covas. Outros acreditam que a imagem seja uma referência aos desafios enfrentados na nova temporada. Mas como ela estreou recentemente, melhor guardar o mistério — ninguém aqui quer soltar spoilers.

O Show de Truman: O Show da Vida

No filme O Show de Truman: O Show da Vida, os criadores do reality show fazem constantemente publicidade de produtos dentro das cenas, mas isso só fica evidente ao rever o longa depois de já conhecer a grande reviravolta da trama. Aí, sim, dá para notar vários detalhes interessantes.

Por exemplo, uma hora, a esposa de Truman aparece com um robe branco de seda com uma estampa floral discreta. Mais adiante, o mesmo robe pode ser visto sendo usado por uma das espectadoras do programa. Esse detalhe reforça ainda mais o quão comercializada era a falsa realidade de Truman.

O Grande Truque

Os filmes de Christopher Nolan são conhecidos por esconder pistas e mistérios a cada cena — e com O Grande Truque não é diferente: dá para prever o desfecho de antemão. Sim, nós também ficamos de queixo caído quando, no final, o atormentado Robert Angier (Hugh Jackman) descobre o segredo do truque de mágica de seu rival, Alfred Borden (Christian Bale): um irmão gêmeo! Mas o filme deixa uma dica bem no início: quando um garotinho assiste ao truque da gaiola e depois pergunta: “E onde está o irmão dele?”

Cães de Aluguel

No filme de estreia de Quentin Tarantino como diretor, o cineasta praticamente entrega o final logo de cara. Durante toda a trama, seis criminosos que não se conhecem, contratados para um assalto, tentam descobrir quem os entregou. Mas o traidor já é insinuado no início: quando um deles se recusa a dar gorjeta à garçonete, o Sr. Orange imediatamente conta isso ao chefe. Além disso, o filme está repleto de elementos na cor laranja, reforçando a identidade do delator. As pistas estavam todas lá — era só prestar atenção.

A Família Addams 2

Na sequência da icônica história da Família Addams, um truque visual foi usado para destacar Mortícia ainda mais. Além da maquiagem marcante, os olhos da personagem eram iluminados com um feixe de luz direto, independentemente da iluminação da cena. Essa técnica, inspirada no cinema clássico de Hollywood, serve para enfatizar a imagem de femme fatale da personagem e atrair o olhar do espectador diretamente para ela, garantindo uma profundidade dramática às suas aparições.

Sorria

Tradução

Chat da esquerda:

— “Peço o jantar para hoje à noite?”
— “Boa ideia.”
— “Você está perto de chegar em casa?”
— “Desculpa, fiquei enrolado no trabalho. Espero que você tenha tido um ótimo dia hoje!”

Chat da direita:

— “Você vai voltar, né?”
— “Oi?”
— “Onde você está?”
— “Precisamos conversar... você está em casa?”

Em Sorria, a protagonista, que está sob uma maldição, começa a ver pessoas com sorrisos estranhamente largos e assustadores em todo lugar. Para intensificar essa sensação de paranoia, o diretor de arte incorporou o tema dos sorrisos em diversos elementos — inclusive nos objetos de cena. Por exemplo, perto do final, a foto de perfil do marido da protagonista no aplicativo de mensagens muda de uma expressão neutra para um sorriso macabro. É um detalhe sutil — mas perturbador.

Moonrise Kingdom

Wes Anderson é conhecido por controlar cada mínimo detalhe de seus filmes — e por adorar esconder easter eggs para os fãs mais atentos. Um deles só foi descoberto recentemente. Em Moonrise Kingdom, a personagem principal aparece várias vezes lendo livros de ficção científica e fantasia. Nenhum desses títulos existe na vida real, mas em uma das capas é possível ver um mapa de Duna, de Frank Herbert.

Essa referência passou despercebida por mais de uma década, mas faz todo sentido ter sido descoberta agora, após o sucesso da segunda parte da adaptação cinematográfica de Duna, dirigida por Denis Villeneuve.

Vingadores: Guerra Infinita

Enquanto os fãs da Marvel aguardam ansiosamente os próximos lançamentos, vale lembrar uma das pistas mais importantes de toda a saga dos Vingadores. Já em Vingadores: Era de Ultron, era possível perceber que Tony Stark se tornaria a figura central do desenrolar da trama — afinal, ele começou a ser atormentado por visões da morte de seus colegas. Mas em Vingadores: Guerra Infinita, a dica se torna ainda mais clara: é Stark quem deve derrotar Thanos. Por quê? Porque, dos 14.625.000 futuros que o Doutor Estranho viu, apenas um funcionava — e nele, Tony é quem vence Thanos cinco anos no futuro. Afinal, não faria sentido o mago entregar a Joia do Tempo para salvar Tony se ele não fosse essencial.

Titanic

No início de Titanic, os penteados e roupas de Rose são rigidamente formais. O primeiro traje dela no filme, branco com listras pretas, lembra até o uniforme de uma prisioneira — certamente, uma metáfora para a prisão emocional em que vive. Entretanto, à medida que se apaixona por Jack, seus cabelos ficam mais soltos e os vestidos ganham leveza.

Um detalhe marcante: o vestido que ela usa para encontrar Jack ao pé da grande escadaria aparece novamente no final do filme — mas, dessa vez, na cor branca. Isso sugere que, após sua morte, Rose vai para o céu, onde reencontra Jack e cumpre a promessa de esperá-lo junto ao relógio. É um final simbólico que amarra toda a narrativa de forma emocional e poética.

Deadpool & Wolverine

No sucesso Deadpool & Wolverine, há uma cena com um carro queimado que aparece originalmente na comédia de John Hughes Antes só do que mal acompanhado. E isso não é coincidência: Ryan Reynolds, que interpreta Deadpool, é um grande fã do filme, especialmente do personagem vivido por John Candy. A dinâmica entre Deadpool e Wolverine no longa, inclusive, se inspira diretamente na relação entre os personagens de Candy e Steve Martin: Wolverine é o sério e ranzinza, que mal consegue suportar o tagarela Deadpool.

Considerando que Ryan Reynolds é canadense, não surpreende que seu humor tenha sido moldado por John Candy — outro icônico ator canadense. Como forma de homenageá-lo, Reynolds já revelou que pretende produzir um documentário sobre a vida e carreira do artista.

Pânico

Já na primeira metade do filme, há uma dica sutil sobre a identidade do assassino. Na manhã seguinte ao ataque do maníaco à protagonista, o colega de escola Stu se observa no espelho por alguns instantes. Essa cena, à primeira vista insignificante, ganha novo significado mais adiante: ele estava conferindo o ferimento na testa, resultado do golpe que levou de Sidney. Uma pista discreta — mas bastante reveladora para os mais atentos.

Como vimos, alguns filmes e séries guardam segredos tão bem escondidos que só percebemos depois de rever — e prestar muita atenção. Aqui você confere 10 detalhes que passam despercebidos à primeira vista, mas que carregam significados profundos e mudam completamente o jeito como enxergamos a cena e interpretamos a trama. Talvez, um jeito totalmente novo de olhar seus títulos favoritos.