Não existe nada que seja unanimidade, muitas vezes, algumas pessoas podem amar uma coisa e outras, odiá-la na mesma proporção. O mesmo também ocorre no cinema, em que certos filmes são vistos com bons olhos por alguns, enquanto por outros não. Por exemplo, existem tramas aclamadas pelos críticos especializados, que estudaram anos para desempenhar esse trabalho, mas detestadas pelo grande público, responsável por comprar os ingressos e fazer a produção ganhar mais dias nas telonas. Com isso, confira 9 filmes que receberam nota 10 dos estudiosos e 0 do público do sofá.
Você já tentou prever o futuro ou fazer adivinhações? Existem muitos artefatos místicos ou até científicos na cultura popular que prometem fazer coisas assim. Estamos falando desde brinquedos e brincadeiras até acessórios vendidos em lojas esotéricas. Muitos duvidam que eles funcionem, outros juram de pé junto que sim. Mas a verdade é que alguns deles realmente falham nas suas previsões, nos enganando direitinho. Que tal relembrar que objetos são esses? Talvez você até tenha um em casa!
Apesar de os filmes da Disney geralmente serem fofos, coloridos e trazerem finais “felizes para sempre”, por trás da mágica, há também alguns detalhes que para os olhos mais atentos, podem parecer um tanto quanto sinistros. Aliás, se tem algo que o estúdio saber fazer muito bem é adicionar easter eggs, referências, e até homenagens nas entrelinhas de suas produções. Quantos deles será que você já reparou? Confira abaixo!
Não importa o quanto os responsáveis pelos filmes de animação trabalhem duro e invistam tempo para tornar tudo perfeito, erros são inevitáveis e acontecem quando menos se espera. Embora a Disney seja uma das empresas mais poderosas do mundo, suas produções de animação não estão isentas de erros. Alguns até podem ter passado despercebidos, mas outros são bem gritantes e impossíveis de não serem notados. Confira alguns desses furos.
Já é, de certa forma, uma tradição vermos nas produções da Disney referências a outros filmes e animações, ou homenagens para parte da equipe, por exemplo. Isso acontece com tanta frequência que a maioria dos fãs já costuma procurar essas dicas em todas as obras. Seja pela brincadeira ou pelo capricho em encantar os espectadores, são esses detalhes que fazem de nós amantes do mundo idealizado por Walt Disney.
Dos desenhos animados aos filmes mais sérios que nos emocionaram, nenhum está a salvo do fato de anos depois as produtoras de cinema lançarem uma versão moderna do clássico. Apesar de parecer uma ótima estratégia que apela à nostalgia, às vezes não é o suficiente, e acabamos vendo produções que não chegam aos pés da original.
Não é de hoje que a Disney produz filmes animados que não só trazem diversão para o público, como também mensagens implícitas realmente importantes — tanto para nós, quanto para os pequenos. E em Red: Crescer é uma Fera, isso não se deu de forma diferente. Na trama, contudo, o universo cinematográfico do estúdio expandiu a criatividade e trouxe para o público temas relativos também à adolescência e ao processo de amadurecimento durante esse período. O que faz desse um filme, no mínimo, muito especial!
Em 2007, foi lançado o filme Encantada, uma ótima comédia que apresentava ao público as aventuras de uma princesa de conto de fadas, trazida de repente para a vida atual do nosso mundo. Desde sua estreia, o carisma dos personagens e o ar inédito da trama atraíram a audiência que, desde então, continua esperando por uma sequência.
Há muitos anos que a Disney vem criando filmes com os mais diferentes temas. Alguns têm tramas mais simples, já outros possuem um enredo mais complicado e até mesmo emotivo que — embora as crianças muito novas nem sempre consigam captar todos os detalhes — emocionam os espectadores das mais diferentes idades. Mas há algo que aproxima quase todos os filmes do estúdio: eles estão repletos de mensagens subliminares e de referências a outras histórias, aspectos que muitas vezes passam despercebidos pela maioria do público.
Muitos filmes, séries e desenhos animados nos conquistam de tal forma que passam a fazer parte da nossa vida. Os fãs mais ardorosos passam horas buscando informações sobre as suas produções favoritas e revendo infinitas vezes. Tanto que eles enxergam detalhes que ninguém mais vê.É nesse ponto que os fãs colocam em prática toda a sua criatividade para criar teorias, tentando encontrar significados nas entrelinhas dos roteiros. Algumas delas são absurdas, outras bem intrigantes, para dizer o mínimo. Mas todas podem ser muito divertidas de se ler.
As animações que vemos no cinema são fruto do trabalho de muitas pessoas que investem tempo e energia para conseguir um bom resultado. Embora os filmes passem por muitas revisões antes da estreia, às vezes alguns erros passam despercebidos e chegam até a versão final, que vemos no cinema ou em nossas casas.
Embora não sejam muito antigos, os filmes da Pixar, entre eles Toy Story, Monstros S.A., Viva: A Vida é uma Festa e muitos outros, já se transformaram em grandes clássicos. No entanto, por incrível que pareça muitas dessas histórias não foram pensadas da forma como as conhecemos. Na ideia original de Toy Story, por exemplo, Woody não tinha interesse amoroso em Betty, mas em outro brinquedo. Contudo, por uma decisão empresarial, a história mudou. E você sabia que o Nemo aparece em outro filme da Pixar anterior a Procurando Nemo?
Existem filmes inesquecíveis por seu enredo, seus personagens, sua música e suas imagens ou simplesmente por serem realmente sensacionais. Mas é impossível saber tudo sobre eles, mesmo depois de assisti-los mais de uma vez. Em alguns casos, há detalhes que são percebidos apenas por um observador excessivamente atento ou conhecedor de um determinado tema; outros trazem anedotas que aconteceram com seus protagonistas durante as filmagens; ou dados que revelam que seus diretores estiveram presentes em todos os detalhes.
Desde que foi lançado nos Estados Unidos, em novembro de 2019, o Disney+ (serviço de streaming da Disney) já ganhou mais de 60 milhões de assinantes — e o número só tende a crescer na medida em que aumenta o número de países que disponibilizam o serviço (assim como o Brasil). Além das animações clássicas, o Disney+ conta com produções originais, como a elogiada série O Mandaloriano e o tão aguardado live-action de A Dama e o Vagabundo. O catálogo de sucessos inclui ainda produções da Disney, Pixar, Marvel, Star Wars e National Geographic.
Há 17 anos estreou Doze é Demais, protagonizado por Steve Martin e Bonnie Hunt que, como pais da família Baker, deviam lidar com as aventuras e peripécias de seus 12 filhos. Nessa produção que estreou em 2003 e teve sua segunda parte em 2005, desfilaram atores populares da primeira década do século XXI, como Hilary Duff, Tom Welling, Ashton Kutcher, Taylor Lautner e Carmen Electra. Muitos deles seguiram na indústria do entretenimento enquanto outros simplesmente aproveitaram sua passagem pelo filme e depois tomaram outros rumos.
Arrumando Confusão / Gente Pra Frente foi uma série de televisão americana de grande sucesso nos anos 90, que se manteve na telinha durante oito temporadas e mais de 200 episódios. A popularidade foi tanta que fez a carreira de muitos atores decolar. A série também teve uma excelente repercussão na América Latina, onde ainda é lembrada com enorme carinho.
Ned Stark, o personagem da aclamada série “Game of Thrones”, uma vez disse: “Guerra é mais fácil do que filhas”. Essas palavras provavelmente farão muitos pais concordarem sorrindo. Sim, não é nada fácil educar meninas, e é preciso ter um cuidado especial.
Há filmes com um enredo bastante claro e outros com final aberto, mas em quase todos há espaço para a imaginação. Nesse sentido, alguns fãs deixaram a criatividade voar e elaboraram teorias que reinterpretam completamente histórias que já vimos na telona. WALL-E, Coringa, Harry Potter e até Toy Story... nenhum filme está livre de ser o centro de hipóteses curiosas que, por mais estranhas e loucas que pareçam, são capazes de fazê-lo ver com outros olhos algumas de suas obras cinematográficas favoritas.
O desenho animado Toy Story vem atraindo a atenção de milhões de espectadores que há 24 anos acompanham as aventuras de Woody e seus amigos com grande interesse. Muitas pessoas cresceram assistindo a todas as falas deste filme de animação e lembram-se delas de cor. No entanto, poucos sabem o que acontece nos bastidores da famosa produção. Por exemplo, Buzz Lightyear estava prestes a mudar seu nome. E o segundo filme teve que ser recuperado após um grave erro cometido por um dos animadores.
Algumas semanas depois de concluir a compra da Twenty-First Century Fox, a Disney anunciou o cronograma de estreia para os próximos anos. Entre eles estão os novos filmes das sagas Toy Story e Guerra nas Estrelas, um spin-off da franquia X-Men e muitas outras surpresas que encherão de ansiedade os fãs desses filmes.
É difícil pararmos para pensar em como certos objetos simples, como fita adesiva, etiqueta de preço e molas de brinquedo foram criados. Poucos imaginam que esses itens nasceram graças à ocasião e à incrível dedicação de engenheiros desconhecidos. O processo de sua invenção está cheio daqueles momentos que poderiam fazer parte um filme dramático.
Certamente você já deve ter visto ao menos um filme da saga Toy Story. No decorrer dos últimos anos, a história sobre esses brinquedos, produzida pela Walt Disney Pictures e Pixar Animation Studios, se tornou um clássico no mundo das animações. Independentemente da idade do espectador, o fato é que esses desenhos conquistaram milhões de fãs mundo afora. Muita gente se sentiu parte das aventuras vividas pelos personagens, e é por isso que a notícia da estreia do quarto longa, marcada para 21 de junho de 2019, causou tanta comoção. Mal podemos esperar para assistir!
Houve um momento em que grandão Ralph, protagonista de “Detona Ralph” e “WiFi Ralph”, não tinha dedos. Já Buzz Lightyear, de “Toy Story”, parecia muito com o Homem de Ferro. Difícil imaginar, não? E não estamos inventando nada, apenas descrevendo os primeiros esboços feitos desses personagens. Elsa, Bela, Mulher Elástica e outros também eram muito diferentes quando em meio ao processo de criação.
Cada um de nós, desde a infância, tem um filme de animação favorito. O Rei Leão, Cinderela, Toy Story... mais de uma geração cresceu com esses e outros cartuns cults. Algumas dessas obras renasceram e se tornaram filmes, outras estão prestes a renascer ou ter uma sequência esperada para alcançar mais uma vez as profundezas da alma de milhões de espectadores.
O que está escrito na manchete do jornal que apareceu por um segundo na tela? E naquela placa pregada na parede? Produtores de filmes que colocam seus corações em sua criação prestam atenção aos mínimos detalhes. É aí que eles nos deixam suas mensagens. Esta é uma forma peculiar de comunicação e nossa oportunidade de aprender um pouco mais sobre nosso universo favorito. Só que às vezes não é fácil perceber esses detalhes.
Annie Thomas é uma maquiadora que literalmente se transforma em personagens de desenho animado. A jovem já foi o Bob Esponja, a Úrsula, do filme A Pequena Sereia, o Woody e o Buzz, do filme Toy Story e muitos outros. A sua técnica é realmente impressionante e, por incrível que pareça, as fotos divulgadas não têm absolutamente nada de Photoshop. Confira alguns exemplos e veja como ela realmente consegue se transformar em diversos personagens apenas por meio da maquiagem.
Os filmes da Disney entretiveram a infância de gerações que não sabiam que as histórias desse mundo mágico contêm centenas de segredos. Alguns são tão incríveis que será difícil acreditar que são verdadeiros. Todos nós já vimos alguns de seus filmes, mas nem todos conhecemos os detalhes escondidos na produção.
