13 Figurinos que foram tão cuidadosamente pensados como o próprio enredo do filme

Por personagens inesquecíveis do cinema temos que agradecer não apenas os atores, mas também os figurinistas. Não importa quão genial seja um intérprete, a primeira lembrança que vem à mente do espectador, ao mencionar um determinado personagem, é sua imagem visual. E através das roupas, muitas vezes, os designers tentam nos revelar algo importante sobre os protagonistas.

Nós, do Incrível.club, descobrimos quais trabalhos meticulosos os figurinistas realizaram para que não conseguíssemos tirar nossos olhos da tela.

Casa Gucci (2021)

Nesse filme Lady Gaga usou 54 looks diferentes e nenhum dos detalhes foi repetido, nem mesmo os brincos. Mas os cineastas enfrentaram bastante dificuldade com o vestido de noiva de Patrizia Reggiani. Os figurinistas fizeram uma cópia idêntica do usado na ocasião, mas... durante as filmagens, mudaram de ideia e o traje foi substituído.

Eles acharam a versão original do vestido muito simples e fechada, por isso optaram por um lindo traje branco com rendas delicadas feitas à mão e um decote em forma de coração. “Decidimos por unanimidade que a segunda opção é a mais adequada para representar esse momento tão feliz na vida de Patrizia”, explicou Janty Yates, a figurinista principal do filme.

Cruella (2021)

A aparição espetacular de Cruella na caçamba de um caminhão de lixo não deixou indiferentes nem o público nem seus inimigos liderados pela Baronesa. Afinal, o traje da protagonista foi feito a partir dos vestidos de coleções passadas da Baronesa, os quais, dessa maneira, foram comparados ao lixo.

Emma Stone, que interpretou a protagonista, revelou que esse era seu look favorito do filme. Os figurinistas fizeram um excelente trabalho ao costurar uma cauda de 12 metros de comprimento. Era tão pesada que a atriz não conseguia se mover. Por isso, para a cena da partida de Cruella, a cauda foi presa à saia só quando Emma subiu no caminhão.

Convenção das Bruxas (2020)

No filme, as mãos das bruxas são pouco parecidas com as humanas, pois têm apenas três dedos. Não é à toa que as personagens as escondem com luvas.

Se prestar muita atenção às palmas das bruxas, é possível perceber que alguns dos seus dedos nunca se dobram, como se as luvas estivessem preenchidas com algodão. A ideia de imobilizar parcialmente a palma de cada bruxa se deve a uma figurinista do filme.

Animais Fantásticos: Os Crimes de Grindelwald (2018)

Um dos momentos mais memoráveis do filme é a transformação da artista de circo em uma cobra. A figurinista pensou bastante sobre a roupa para maledictus, uma menina amaldiçoada forçada a se transformar em uma outra criatura.

Era necessário criar um vestido cujo tecido seria associado à pele de cobra. Para conseguir este efeito, a figurinista decidiu usar rendas comuns e pintá-las com tinta metálica. As mangas e a saia do vestido foram enfeitadas com babados que lembram os anéis de cobra.

O Lar das Crianças Peculiares (2016)

A personagem de Eva Green, Miss Peregrine, consegue se transformar em pássaro, e os produtores do filme queriam que seu traje insinuasse discretamente essa característica da personagem. Para isso, nas mangas do seu vestido foram feitas pequenas inserções bordadas com fios de seda com efeito metalizado.

E quando a personagem começa a andar, o espectador atento pode notar ligeiras flutuações em enfeite de suas mangas, que devem despertar associações com penas de um pássaro tremulando ao vento.

O Turista (2010)

O luxuoso vestido preto usado pela personagem de Angelina Jolie foi feito a mão e levou várias semanas para ficar pronto. O traje consiste em camadas de seda preta, cetim e malha tule.

Uma das figurinistas do filme contou: “Queríamos criar um vestido que lembrasse alguma outra época, mas sem ofuscar o colar”.

Duna (2021)

Para os personagens desse filme, os designers desenvolveram pelo menos mil looks diferentes. Mas o que exigiu atenção especial foi o icônico conjunto de Duna, o traje destilador, que os habitantes do planeta Arrakis usam para processar e reaproveitar os líquidos corporais.

“O funcionamento do mecanismo depende do movimento da pessoa e, portanto, essa roupa precisa se ajustar firmemente ao corpo. Para criar os figurinos, fizemos moldes do corpo dos atores que os usam”, revelaram os designers. Por isso, o traje cai como uma luva tanto no gigante Jason Momoa quanto na delicada Zendaya.

Midsommar: O Mal Não Espera a Noite (2019)

Cinco pessoas trabalharam durante um mês no icônico vestido da Rainha de Maio, usado pela atriz Florence Pugh no final do filme. O traje foi enfeitado com 10.000 flores de seda, que visualmente são quase indistinguíveis das verdadeiras.

O figurino ficou incrivelmente pesado, por isso embaixo dele foi colocada uma cadeira para que a atriz pudesse se sentar entre os takes. Aliás, a coroa floral da personagem também não era nada leve. Mas os produtores do filme destacaram que essa inconveniência ajudou a atriz a viver essa sequência com o preciso dramatismo.

Doutor Sono (2019)

Embora a narrativa não mencione a idade da personagem de Rebecca Ferguson, os figurinistas fizeram o possível para que o espectador adivinhasse imediatamente a sua essência sobrenatural.

Por exemplo, uma peça essencial do look da protagonista é uma cartola, que ninguém usa no século XXI. Mesmo que a personagem vista roupas modernas, esse chapéu indica que ela é de uma época diferente e, além disso, sugere uma comparação com um mágico sinistro que atrai crianças excepcionais para uma armadilha.

Cinderela (2015)

A figurinista do filme admitiu que não foi fácil trabalhar no vestido de noiva da Cinderela. A personagem já brilhou com um traje luxuoso no baile, e seu vestido de noiva tinha que ser igualmente bonito, mas não reproduzir a silhueta da primeira.

Portanto, decidiu criar um vestido mais elegante que, para não parecer monótono, foi decorado com flores pintadas à mão. A inspiração veio dos vestidos florais dos anos 50.

It: A Coisa (2017)

O aterrorizante palhaço Pennywise viveu na terra por centenas de anos, e os figurinistas mostraram isso através da roupa do personagem. Ao criar o traje, inspiraram-se em imagens de palhaços e acrobatas de diferentes eras: vitoriana, elizabetana e renascentista. E também acrescentaram mais dobras à roupa da Pennywise para que o tecido parecesse de alguma substância orgânica, e o próprio palhaço — uma lagarta.

Noite Passada em Soho (2021)

De acordo com o enredo do filme, uma aspirante a estilista consegue voltar aos anos 60, quando conhece uma cantora interpretada por Anya Taylor-Joy. Inspirada pelo vestido cor de pêssego da nova conhecida, a viajante do tempo decide criar um semelhante no mundo moderno.

Os cineastas precisavam criar um visual impressionante para Anya, sem se opor à história da personagem. A figurinista do filme lembra: “Eu me perguntava, como ela iria conseguir um vestido tão glamuroso se não era rica. Então pensei que nessa época muitas mulheres costuravam suas próprias roupas e decidi me orientar por este fato”. Portanto, apesar da aparência luxuosa do traje, seu corte é simples, como se a própria cantora o tivesse confeccionado.

Spencer (2021)

Os figurinistas do filme deliberadamente não fizeram cópias idênticas dos trajes da amada princesa, mas tentaram capturar o espírito da época através dos looks de Kristen Stewart e fazer com que os espectadores não tivessem dúvidas de que a verdadeira Diana poderia usar roupas parecidas.

Além disso, os próprios figurinistas não queriam gastar uma boa parte do orçamento para reproduzir o vestido de noiva da princesa. Então, foi comprado e recosturado um vestido de noiva dos anos 80. Se comparar as fotos de Diana com as de Kristen Stewart, as diferenças do traje são quase imperceptíveis.

Os figurinos de quais filmes te impressionaram? Deixe o seu comentário!