16 Segredos que alguns dos filmes famosos escondem

há 1 ano

Os criadores dos filmes adoram deixar em suas obras mensagens ocultas para os espectadores e, para estes, é um verdadeiro prazer desvendá-las. Você se lembra da cena final do filme A Origem? A resposta estava muito perto todos esses anos e foi descoberta recentemente.

O Incrível.club compilou algumas mensagens ocultas que talvez você tenha perdido ao assistir a esses filmes, mesmo que os tenha visto várias vezes. Tudo pronto para passar no teste de atenção? Então vamos lá.

Certamente você se fez esta pergunta: por que no filme Esqueceram de Mim ninguém notou a ausência de Kevin no ônibus antes de ir para o aeroporto? Afinal, todas as crianças receberam um kit pessoal com as passagens. Então, onde estavam os bilhetes de Kevin?
Na verdade, os criadores do filme pensaram em tudo. Em uma das cenas, vemos como na noite anterior houve uma pequena discussão na cozinha, e sujaram a mesa onde estavam os documentos e as passagens. O pai de Kevin começou a limpá-la e, acidentalmente, jogou as passagens junto com os guardanapos: elas estão claramente visíveis na lata de lixo. Essa é a chave: na manhã seguinte, no meio da confusão, todas as crianças receberam suas passagens, e o pobrezinho do Kevin ficou sozinho em casa.

No filme Deadpool-2 há pelo menos duas curiosas participações estelares. Todos ouviram falar da primeira: a aparição instantânea de Brad Pitt no papel do homem invisível, personagem que não é visto na maior parte do filme. A ideia de adicionar a imagem de Pitt à cena surgiu quase no final das filmagens. De acordo com Ryan Reynolds, Brad participou do filme apenas por uma xícara de café. “Eles me falaram que ele aceitava apenas um café, e eu perguntei: você quer dizer uma rede de cafeterias ou uma xícara de café? E eles me disseram que ele aceitava por uma xícara de café”.

Em outra cena do filme, vemos como dois garotos discutem a superioridade dos lenços umedecidos sobre o papel higiênico comum. Os personagens foram interpretados pelos atores Alan Tudick e Matt Damon, irreconhecíveis pela maquiagem. A propósito, nos créditos, Damon aparece como Dicky Greenleaf (o personagem de Jude Law no filme “O talentoso Ripley”). O pseudônimo é usado por uma razão: o personagem de Matt Damon, Tom Ripley, mata Greenleaf e viaja pelo mundo usando seu nome, contatos e dinheiro.

Um detalhe curioso de um dos filmes de animação favoritos de todos, O Rei Leão: as garras de Scar estão em posição de combate ao longo do filme, ao contrário das garras de outros leões.

Todos se lembram perfeitamente do filme O Show de Truman, cujo personagem principal vive observado por inúmeras câmeras escondidas e milhões de espectadores que seguem sua vida. Talvez você não tenha notado, mas uma das câmeras está escondida em seu anel.

Quentin Tarantino adora deixar mensagens escondidas em suas obras, e Pulp Fiction — Tempo de Violência não foi exceção. Lembre-se que o enredo do filme se desenvolve de maneira não linear. Na primeira cena, vemos dois ladrões, Ringo e Yolanda, sentados no café e discutindo a possibilidade de cometer um assalto. Eles tiram as pistolas e, imediatamente depois, começam os créditos iniciais.
O filme termina com uma cena no mesmo café: enquanto os ladrões discutem seu plano, vemos Jules e Vincent (os personagens de Samuel L. Jackson e John Travolta) falando sobre o desejo de Jules de deixar o mundo do crime. Vincent se levanta e vai ao banheiro. E agora olhe para a primeira cena do filme: atrás de Yolanda está Vincent, que vai ao banheiro.

A propósito, as idas de Vincent ao banheiro nunca terminam bem. A primeira vez depois de voltar de lá ele encontra Mia Wallace sem sinais vitais, na segunda testemunha o roubo na cafeteria e, na terceira, morre no banheiro, alvejado a balas de surpresa por Butch (Bruce Willis).

Lembre-se da cena final do filme A Origem. Cobb, o personagem de Leonardo DiCaprio, joga um pião para verificar se ele está na vida real (se o pião não parar, então ele está sonhando). Não dá tempo do pião parar de girar: o filme termina abruptamente e o espectador é confrontado com uma final aberto.
Mas, recentemente, o ator Michael Caine, que desempenhou o papel de Miles, pai do protagonista, deu explicações. Caine disse que se queixou ao diretor do filme, Christopher Nolan, que não entendia onde está o sonho e onde está a realidade. Ao que Nolan respondeu: “Quando você aparece em uma cena, isso é realidade”.
E agora observe a tela: o personagem de Caine aparece na cena final. Chama os filhos de
Cobb, o que significa que ele conseguiu retornar à realidade com sua família, e o pião
finalmente para de girar.

O filme Homem-Aranha: de Volta ao Lar escondeu a seguinte mensagem: se você seguir o link do vídeo que Peter está assistindo em uma das cenas, abre-se o trailer do filme. Você pode verificá-lo aqui.

Os criadores do filme “O Poderoso Chefão” sugeriram que a imagem de Vito Corleone se tornaria muito mais sinistra se, durante as cenas de conversas importantes, o espectador não visse seus olhos. O truque foi um sucesso. Além disso, a atuação de Marlon Brando é perfeita.

Às vezes, os cineastas deixam mensagens ocultas com a ajuda de disfarces: fizeram isso, por exemplo, no filme As Crônicas de Nárnia: O Leão, A Feiticeira e O Guarda-Roupa. A imagem da Bruxa Branca muda ao longo do filme e mostra como o inverno eterno cede sua posição: se no início do filme usam roupas de pele, no final elas vão ficando mais leves e simples. O aquecimento também se reflete na grande coroa de gelo da bruxa, que se derrete aos poucos e depois desaparece completamente.

O universo Marvel adora mensagens ocultas e as esconde em quase todos os filmes, sendo que algumas vezes elas contêm fatos interessantes sobre seus personagens. Por exemplo, a data do nascimento do Capitão América pode ser vista no filme Capitão América: O Primeiro Vingador. É o 4 de julho, o Dia da Independência dos Estados Unidos, data muito simbólica.

Você já reparou que no filme Avatar os Na’vi têm quatro dedos nas mãos, enquanto o avatar de Jake tem cinco?

Muitas vezes, os criadores dos filmes escondem mensagens ocultas que se referem a outros filmes famosos. Por exemplo, em Sr. e Srª. Smith há uma cena em que o personagem de Brad Pitt interroga o refém. Na camisa do menino está a inscrição Fight Club (O Clube da Luta), um filme cult em que Pitt desempenhou um dos papéis mais importantes de sua carreira.

Os criadores do filme de animação Monstros S.A. pensaram em detalhes não apenas sobre as imagens, mas também sobre o modo de vida de seus personagens. Dessa forma, a cadeira de Mike tem um buraco especial para a cauda.

Mas o estúdio da Pixar é famoso não tanto por suas mensagens ocultas e referências a trabalhos anteriores, mas pela construção incrivelmente detalhada de seus personagens. Basta olhar para isso: no filme de animação Viva — A Vida É Uma Festa, os artistas pintaram até mesmo pelos no rosto do protagonista.